日本が世界に誇る「Ｗ渡辺」の一人，渡辺香津美こそが“スーパー・ギタリスト”である。あのピカソ・ギターを自由自在に弾きまくるパット・メセニーをして「香津美がニューヨークに来たら，みんな仕事がなくなっちゃうよ」と言わしめた実力は，正真正銘・世界のトップ・ギタリスト。海外の一流ジャズメンを“子分扱い”して“自分色に従える”ことができるのは，ナベサダ，ヒノテルと「ＫＡＺＵＭＩ」ぐらいなものであろう。
そんな世界の「ＫＡＺＵＭＩ」への成功への階段は「ＤＯＭＯ」＋「ＭＯＢＯ」にあった！
「ＤＯＭＯ」とは渡辺香津美のパーソナル・レーベル。ギタリストの枠を超え，例えば『ガネシア』を，ジャニーズやハロプロ的手法の元祖＝色違いのジャケット３種類で発売したりと，プロデューサーとしても力量を発揮したトータル・フュージョン・ギタリストの全てが記録されている。 ← 注）『ト・チ・カ』を除く。
「ＭＯＢＯ」＝ギター・フュージョン！ フュージョン・ファンにとって，ギター・シンセの代名詞と言えばパット・メセニーであろうが，管理人には渡辺香津美！
フュージョン全盛のあの時代，ギター・シンセの習熟度に関してはパット・メセニーより渡辺香津美の方が上であったと思う。パット・メセニーが渡辺香津美をリスペクトしたのも“摩天楼”ギター・シンセの腕前にあったのでは？
あの日本的でアジア的なノスタルジックな楽曲をテンション高めに刻んでいく“予測不能なキレキレの大爆発”こそギター・シンセの真骨頂！ ジャズ・フレーズをハード・ロック＆プログレのギタリストが演奏したような稀に見る“爽快感”！ 毎回異なるフォーマットで「うわぁ，こう来たか？」と興奮させられたものである。
そこで『ＰＥＲＦＥＣＴ ＲＥＬＥＡＳＥ』（以下『パーフェクト・リリース』）！
『パーフェクト・リリース』は「ＭＯＢＯ」時代のベスト盤。６枚のアルバム（『ガネシア』『ＭＯＢＯ』『ＭＯＢＯ倶楽部』『桜花爛漫』『ＭＯＢＯスプラッシュ』『スパイス・オブ・ライフ』）からの黄金の選曲こそがＪ−フュージョンの金字塔！ 正真正銘『パーフェクト・リリース』そのものである。
それぞれ６枚のアルバムは学生時代にカセット・テープで所有していたが，上京を機にＣＤへとお買い換え。６枚とも買い直すお金がないので，とりあえずベスト盤で急場をしのぐつもりであったが，これがハマッタ！
この曲順で聴くあの名曲が超新鮮＆大好きなトラックばかりが高音質で流れ続ける。“夢のＣＤ”の登場であった。現在ではＣＤ−Ｒという手があるが，これは２０年前のお話。『パーフェクト・リリース』を聴く度にベスト盤の存在に感激していた“あの頃”を懐かしく思い出してしまう。
ちなみに『パーフェクト・リリース』は現在廃盤である。「ＭＯＢＯ」時代の渡辺香津美は１枚１枚買い揃えるべし！
さて，これだけ絶賛しておいてなんだが，近年の渡辺香津美は一体どうしたのだろう？ 正直「迷走中」である。聴いていてつまらない。おもしろくない。感動しない。その原因を管理人なりに考えてみると，パット・メセニーでさえ絶賛した“超絶技巧”にあるのではなかろうか？ そう。渡辺香津美の最大の武器が最大の弱点と化している。
「変にテクニックがあるものだから…」。この言葉は使い古されたジャズ批評の常套句！ 近年の渡辺香津美を批評する言葉として，まさかこの言葉を使うとは思いもしなかった。
世界トップレベルの“超絶技巧”を持て余していれば，クラシックやバレエの難曲・大作に挑戦してみたくなる気持ちも分からなくはないが，自己満足の“超絶技巧”を披露されても，そこにリスナーが置き去りでは感動できるはずがない。
ここは初心に返るつもりで「ＭＯＢＯ」時代の“予測不能なキレキレの大爆発”を披露してほしい！ フュージョンに再チャレンジしてほしい！
渡辺香津美の次作こそ，２００７年版『パーフェクト・リリース』！？ 管理人は“トータル・フュージョン・ギタリスト”「ＫＡＺＵＭＩ」の帰りをいつまでも待っている！
DISC 1
01. MELANCHO
02. AMERICAN SHORT HAIR
03. SHANG-HI (MOBO#1)
04. CITY
05. HIPER K
06. RIBOJ
07. AFTERNOON IN THE PARK
08. 十六夜
09. HALF BLOOD
10. UNT
11. 風連
DISC 2
01. 予感
02. 危険がいっぱい
03. LIM-POO
04. 瓢簟こまねずみ
05. WALK DON'T RUN
06. 遠州つばめ返し
07. RACOON ROLL
08. サッちゃん
09. つるかめひなタンゴ
10. ��
11. J.F.K.
12. 師走はさすがに忙しい
KAZUMI WATANABE : Electric Guitar, Acoustic Guitar, Guitar Synthesizer, Keyboards, Fake Log Drums, Digital Sampler, Emulator
DAVID SANBORN : Alto Sax
MICHAEL BRECKER : Tenor Sax
DON GROLNICK : Organ, Synthesizer
MARCUS MILLER : Bass
ROBBIE SHAKESPERE : Bass
JEFF BERLIN : Electric Bass
OMAR HAKIM : Drums
SLY DUNBAR : Drums
STEVE JORDAN : Drums
BILL BRUFORD : Electric Drums, Drums, Percussion
YASUAKI SHIMIZU : Alto Saxophone, Tenor Saxophone, Baritone Saxophone, Flute, Clarinet, Bass Clarinet
MITSURU SAWAMURA : Sax
AKIRA SAKATA : Alto Sax, Vocal, Voice
KAZUTOKI UMEZU : Alto Sax
MASANORI SASAJI : Acoustic Piano, Electric Piano, Tack Piano, Hammond Organ, Synthesizer
KEI AKAGI : Piano, Fake Marimba
ICHIKO HASHIMOTO : Piano, Keyboards, Vocal, Voice
KENJI TAKAMIZU : Basses
GREGG LEE : Electric Bass
KEN WATANABE : Electric Bass
NOBUYOSHI INO : Z-Bass, Acoustic Bass
HIDEO YAMAKI : Drums, Percussion
SHUICHI MURAKAMI : Drums, Percussion
KIYOHIKO SENBA : Percussion
（ポリドール／DOMO 1987年発売／H50P20211/2）
（ＣＤ２枚組）
（ＣＤ２枚組）
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民数記12章 ミリアムとアロンがモーセに逆らう
ジョン・コルトレーン 『デューク・エリントン&ジョン・コルトレーン』
コメント一覧 (11)
個人的には、最近のアコギやソロ・ギターを中心とした活動を評価しています。でも、もともとこの活動は渡辺香津美さん曰くメインではなくデザート、つまり「おやつ」だったわけで、その意味では本来のフュージョン的活動、エレクトリックの部分での活動は今一感がありますね。
ＪＡＺＺ／ＦＵＳＩＯＮにテクニックは不可欠なのですが，それは楽曲を生かす隠し味！ 渡辺香津美の低迷はギターを弾きすぎるところにあると思っています。
アコギの「おやつ」＝デザートから，メイン＝エレクトリック・フュージョンを導くとは論理的で感心しました。この切り口は説得力大ですね。
ayukiさんはギター弾きですから香津美の大作ソロ・ギター集も楽しめるのでしょうね。私も演奏は素晴らしいと思いますが，なんか違う気がするんです。どうも好きになれないので，今度楽しみ方をレクチャーしてくださ〜い。切実な悩みなんです。
渡辺香津美・再浮上のキーワードでしょうね。私も刺激的な共演者とライブでガンガンやって欲しいと思います。
今となっては『ＭＯＢＯ』を持ってしてもＰＭＧに対抗できるはずもありませんが，もう一度ＰＭＧに真っ向勝負を挑んでほしいなぁ。
1.今、冷静に香津美のプレイを聴いてみると、オリジナリティーがあるとは思い難い。どこかで聴いたようなフレーズ、必殺技のツギハギである。
2.異種格闘技戦（特にJ-Pops系）は、かえって彼を無個性化させた。
3.香津美の作品で、強力なプロデューサーあるいはパートナー（坂本、マイニエリ、清水靖晃、生田朗など）が付いていないアルバムはつまらない。
「いいとも」を毎日やっているタモリ同様、本人にとって過負荷を続けていると、才能が涸渇してしまうのだろう。
含蓄のある分析ですね。でも批判の言葉の裏側に香津美さんへの愛が感じられます。
私も香津美さんには“尻つぼみ”を覚えます。特に近年は幻滅しっぱなしです。低迷の理由は水琴窟さんご指摘の通りなのでしょう。
でも私は単に加齢のせいだと思っています。いや，そう思いたい。ファンとしては，近年のアコースティック路線で上手に年を重ねて欲しいと願っています。