管理人とカシオペアが“恋へ落ちる”きっかけとなった『ＰＨＯＴＯＧＲＡＰＨＳ』（以下『フォトグラフス』）。当然思い入れはある。しかし『フォトグラフス』は“今となっては時代遅れの当時の最先端”のようなＣＤと言い切ってしまおう。
おっと，誤解のありませんように！ 『フォトグラフス』は名盤です。実際に『フォトグラフス』がカシオペアの全ディスコグラフィ中，最高の売り上げだそうです。 ← 噂です。本当なのか？
（売り上げランキングはおいといて）『フォトグラフス』＝カシオペアの代表作に異論はありません。『フォトグラフス』の“バカテク・ポップ”路線で，カシオペアは「楽器小僧のアイドル」から，シャカタクのように「オシャレなフュージョン・バンド」として広く一般に浸透できた。売り上げＴＯＰもまんざらではない。
ではなぜイマイチなのか？ それこそ『フォトグラフス』は『ＰＨＯＴＯＧＲＡＰＨＳ』！ 『フォトグラフス』を聴き進めると“様々な風景写真”が見えてくるのです。
ここが『フォトグラフス』の短所（ある人にとっては長所）！ 『フォトグラフス』のバラエティに富んだ楽曲群。その一曲一曲はいいんですが，どうもアルバムとしての統一感に欠ける気が…。
そう。管理人にとっての『フォトグラフス』とは，パット・メセニー・グループの『ファースト・サークル』と同じ立ち位置にいる。
世間では大好評，いいアルバムだという評価にも同意できる。でも何かが違うんだよなぁ…。
こうなりゃ全部ぶちまけちゃえ！？ 『フォトグラフス』にはマイナス要因がもう一点ある。
これは至極個人的な嗜好なのであるが，管理人は『フォトグラフス』収録の【ルッキング・アップ】が大好きである。【ルッキング・アップ】はカシオペアの全楽曲中，４人の力関係が見事に４等分されたアレンジが最高なのである。
向谷実のキーボードが“主役”としてトキメキの美メロ（テーマ）を奏で，桜井哲夫のチョッパーを交えた特徴的なベース・ラインと，野呂一生のアコギのコード・バッキングが絶妙に絡み合い，神保彰のタイトなドラミングが全体をまとめ上げていく。ジンサク時代のカシオペアにしか出せない“ザ・カシオペア”を代表する名曲である。ずっとそう思っていた。
【ルッキング・アップ】も名曲の宿命＝カシオペア得意の“焼き直し”の洗礼を浴びていく。『カシオペア・ライヴ』『カシオペア・パーフェクト・ライヴ ＬＩＶＥ��』と，次第に完成度とギターの比率が上がっていく。極めつけが『ＡＳＩＡＮ ＤＲＥＡＭＥＲ』で，キーボードとギターのまさかの主役交代！しかしこのどれもがいい。結果『フォトグラフス』収録の【ルッキング・アップ】が“地盤沈下”で？まさかの最低ヴァージョンに…。ああ無情はアン・ルイスである。
（ 上記が冒頭で述べた「『フォトグラフス』は“今となっては時代遅れの当時の最先端”」の理由です。単に『フォトグラフス』ヴァージョンを“聴き飽きただけ”という気もしないでもない？ 禁句に絶句？ ）
でもでも『フォトグラフス』には未だ“手垢のついていない”【ロング・ターム・メモリー】【ラヴ・ユー・デイ・バイ・デイ】【スパイス・ロード】【フルーツ・サラダ・サンディ】の名演が残されている。このまま封印された“永遠の輝き”をあなたの手に？
…と言うのも『フォトグラフス』での“バカテク・ポップ”路線が復活するのは４作後の『ハレ』までおあずけ。次作『ジャイヴ・ジャイヴ』からは“ジャズ・ファンク”路線（シャカタク → レヴェル４２）へと変容していくこととなる。
01. LOOKING UP
02. DAZZLING
03. LONG TERM MEMORY
04. STRASSE
05. OUT DRIVE
06. MISTY LADY
07. LOVE YOU DAY BY DAY
08. SPICE ROAD
09. FRUIT SALAD SUNDAY
10. FROM OVER THE SKY
（アルファ／ALFA 1983年発売／32XA-111）
（ライナーノーツ／土屋茶々丸）
（ライナーノーツ／土屋茶々丸）
コメント一覧 (14)
FRUIT SALAD SUNDAYは隠れ名曲。
1年前、神保彰ワンマンライブで彼はこの曲をやったの。
私メ、小躍りしました。
ライブ終了後のサイン&握手会でお礼を伝えたのは言うまでもなかった・・・です。
カシオペア歴は同期なのですね。私も【ルッキング・アップ】がマイ・ベストですよっ。ただし『フォトグラフス』ではなく『カシオペア・ライヴ』収録の【ルッキング・アップ】が好きなのです。野呂さんのＵＦＯチックなフレージングで何度も昇天いたしました。
【フルーツ・サラダ・サンディ】は神保さんルンルン路線の大傑作ですよねっ。まだ演っているとは，それをライブで聴けるとは，なんとラッキー。うらやましいです。
普通、ジャズやフュージョンアーティストはアドリブが当たり前で、ライブも譜面通りの感覚はむしろロックやクラッシック的な発想でした
当時はT.ｽｸｪｱと並ぶ人気インストバンドでしたが、楽曲が難しいカシオペアよりコピーしやすいT.ｽｸｪｱバンドがアマチュアで多かったです
一度、カシオペアの楽曲にチャレンジしてみると解りますが、カシオペアしか演奏できない難度に彼らの偉大さが解りますが
プロが認めるスパーバント:カシオペアは世界中に誇れる日本のバンドでした。
カシオペアはライブが最高でしたね
「譜面通りの演奏なのに毎回、感動する音楽を追求したフュージョンバンド」。本当にそうですね。やっぱりカシオペアの魅力は鉄壁のアンサンブルです。バンド・サウンドなんですよね。
私は楽器は演れませんので，かつげんさんのようにカシオペアの凄さは体感できません。でも一般の音楽ファンでもカシオペアのライブに世界を見ました。カシオペアはジャパニーズ・ドリームに最も近づいたスーパー・バンドです！
偶然にも最近、聴き直してます。
それ以前の作品と比べて、かなりポップな感じが印象的ですね♪
ボクも、 LOOKING UPは「カシオペアライブ」→「パーフェクトライブ」そして、本作を聴いたので、どうしても原曲の方が、こじんまりした印象を受けます。
この曲に限った事ではないのですが、焼き直し得意のカシオペアですから、これは宿命なのでしょうね。
そうそう、ギャラクティック・ファンクの原曲、今聴くととても爽やかに聴こえて来ます（笑）
この記事は『ＰＨＯＴＯＧＲＡＰＨＳ』批評なのですが，皆さん【ＬＯＯＫＩＮＧ ＵＰ】推しですね。興味深いです。
風の少年さんのアルバム順でしたら「こじんまりした印象」を受けるのも当然と思います。ただし『ＡＳＩＡＮ ＤＲＥＡＭＥＲ』のナルチョの【ＬＯＯＫＩＮＧ ＵＰ】は大好きなのです。いじっているのに正統派ライクですよね。
焼き直すと華やかになる傾向のあるカシオペアですから【ＧＡＬＡＣＴＩＣ ＦＵＮＫ】の原曲もとても爽やかに聴こえますね。
実際、武者修行から帰国した直後のNHKのセッション８２では一年前から格段にパワーアップした演奏に鳥肌が立ちましたね。
次へのステップの第一歩みたいに感じるアルバムです。
本当はデビュー前からリアル・タイムで聴き続ければ最高なのでしょうが，それでも『ＰＨＯＴＯＧＲＡＰＨＳ』と出会ってから，カシオペアの過去へ遡れたのは私にとって幸運だったと思っています。
『ＰＨＯＴＯＧＲＡＰＨＳ』同様に「セッション８３」のカシオペアのエアチェック・テープを大事に聴いておりました。【ＭＩＤ ＭＡＮＨＡＴＴＡＮ】でのベース・ソロとドラム・ソロの大熱狂が私にとってのカシオペアでした。そこから遡って野呂さんの方に惹かれていけたからです。
「セッション８２」にも出演したのですね。可能なら「セッション８２」まで遡っていけたなら…。ああ聴いてみたい…。カシオペア愛の塊りのようなはるぼんさんがうらやましいく思います。
ところで，はるぼんさんはブログとかやっていないのですか？ はるぼんさんのカシオペア・レビューを読んでみたいのですが…。
あのDsとBassのソロは圧巻でした。ドミノラインのギミックがメチャメチャに上昇してGtソロに入るところもいいですね。こういうトリッキーなアイデアと技術はカシオペアの十八番ですね。セッション82はMISTY LADYでDs,Bsソロを派手にやってます。〜81もいいですよ。ドラムの音はこの80年代前半が好きですね。ちょっとGADDっぽいですが。Gtはこの頃はSG3000のプロトモデル、いい音です。
私はブログはやっていません。そんなに知識がないので、先輩方のを見て勉強しています。
「セッション83」の【ドミノライン】。ギミックからギター・ソロの入りは最高にカッコよかったですね。
「セッション82」の【ミスティ・レディ】なのですか？ クアー，そのDs,Bsソロを聴いてみたいです。「セッション81」もあったのですね。やっぱりはるぼんさんが羨ましいです。
野呂さんはＳＧ３０００がいい音してたのに，なんでギターを変えたのでしょうね。ディストーションの歪みなどカシオペアには似合わないと思いますが。
はるぼんさんのブログにお邪魔できないのでしたら，いつでもこちらで遊んでいってくださいませ。フュージョン談義にお花をたくさん咲かせられたらうれしいです。
セッション83のDsソロはソロの突っ走り形式ですが、〜82のMistyLadyはMintJamsのドミノライン同様、Dsソロの合間に何度も他３人の相の手が割り込む形式です。これはたまらん刺激でした。
ピンクのIN-1とブルーのIN-1は覚えていますが，SG3000の野呂さんのイメージが強すぎます。言われるとディストーションは野呂さんのロック魂。その通りですね。
【ミスティ・レディ】って，所謂，櫻井さんのための曲なので，神保さんのドラム・ソロは楽曲の一部として組み入れられた感じがして物足りなく思う自分がいます。今で言う【ファイトマン】みたいな感じです。なのでやっぱり聴いてみたいです。「セッション82」。
櫻井さんとナルチョのベースは別物です。楽曲もナルチョの個性を踏まえた専用設計の曲作りが行なわれています。リアレンジされて好きなものも幾つかあるので否定するわけではありませんが，ナルチョの爆音ベースはタイトであろうとすら考えていないように響きます。ただもうカシオペアに馴染んでいますから，今聴くと櫻井哲夫のベースが昔懐かしい気がします。
でも櫻井さんは功労者ですよね。櫻井さんのベース・ソロに世界が喰いつき，その流れでカシオペアに喰いついたのですから。
スクェアで言えば安藤さんと本田さんのような野呂さんと櫻井さんとのバンドの距離。野呂さん，たまには卒業生もゲスト参加でお願いいたしま〜す。