『ＮＩＧＨＴＬＩＦＥ　ＩＮ　ＴＯＫＹＯ』（以下『ナイトライフ・イン・トーキョー』）の主役はロン・カーターのベースである。
　エリック・アレキサンダーの出来は最高である。しかし悔しいかな，それ以上にロン・カーターの音楽の拍動が聴こえてくる。

　『ナイトライフ・イン・トーキョー』でのエリック・アレキサンダー・カルテットのメンバーは，ベースこそ「初顔の」ロン・カーターであるが，ピアノがハロルド・メイバーンでドラムがジョー・ファンズワースのいつも通りのメンバーである。

　しかし『ナイトライフ・イン・トーキョー』でのエリック・アレキサンダー・カルテットがいつもとは違う。特にハロルド・メイバーンのピアノがリズム・セクションしており，伴奏に徹しているかのようで大人しい。
　一方でジョー・ファンズワースのドラムが「水を得た魚」改め「ロン・カーターを得たジョー・ファンズワース」である。

　そう。エリック・アレキサンダー・カルテットのサウンドの変化こそが「ミスター・ベース」ロン・カーターの功績である。
　いつもは「コルトレーン派」のエリック・アレキサンダーにふさわしく，マッコイ・タイナーばりに弾きすぎてプッシュしまくるハロルド・メイバーンが，ロン・カーターに頭を抑えつけられたがため，相対的にジョー・ファンズワースのドラミングが前に出た。

　その結果，ドラムに負けることなど許せない「男気」テナーマン＝エリック・アレキサンダーが，いつも以上に前に出るのだが，エリック・アレキサンダーが前に出れば前に出るほど，バックでサウンドメイクしているロン・カーターのベース・ラインがギンギンに目立つ構図。

　ロン・カーターに「遠慮した？」ハロルド・メイバーンが，一介のピアニスト然と，幅の広いプレイを披露している。ゆえに全体の音場が広がっている。
　エリック・アレキサンダーのテナー・サックスが益々豪快にブローしている。しかし『ナイトライフ・イン・トーキョー』では，ロン・カーターと共鳴する部分が多く，則ち音楽的なブローであり，ハーモニーが美しい。

　これまでハード・バップ一辺倒だったエリック・アレキサンダーにソニー・ロリンズのような“歌”を初めて感じた。自己表現の手段としてではなく聴き手の心を動かすためのブローがある。

　【Ｉ’ＬＬ　ＢＥ　ＡＲＯＵＮＤ】での長い長いカデンツァは何度聴いてもグッと来る。サウンド・イメージを膨らませるロン・カーターのベース・ラインを耳で追っていくと，エリック・アレキサンダーのアドリブがインスピレーションの泉へと引きずられていく過程が楽しめる。

　管理人の結論。『ナイトライフ・イン・トーキョー』批評。

　『ナイトライフ・イン・トーキョー』の真実とは「ＲＯＮ　ＣＡＲＴＥＲ　ＴＲＩＯ　ＦＥＡＴＵＲＩＮＧ　ＥＲＩＣ　ＡＬＥＸＡＮＤＥＲ」で間違いない。
　“ジャズ・ジャイアント”ロン・カーターの音楽の拍動を受けて，ついにエリック・アレキサンダーが「アレキサンダー大王」となった！　

　　01. NEMESIS
　　02. I CAN DREAM, CAN'T I?
　　03. NIGHTLIFE IN TOKYO
　　04. I'LL BE AROUND
　　05. COLD SMOKE
　　06. ISLAND
　　07. BIG R.C.
　　08. LOCK UP AND BOW OUT