片山広明のテナー・サックスは，深読みとか安易な決めつけを許さない奥の深さがあって「片山広明ってこんな感じだよね」と思っていると，あっさり裏切られたりする。

　ピアノレス・バンドを率いてきた片山広明が，初めてピアニストを擁した「キャトル・バンド」がそうだった。
　板橋文夫のジャズ・ピアノとの化学反応が素晴らしすぎて，いつもの片山広明が，情念のテナー，豪快なテナーというカテゴライズを，ひょいと身軽に踏み越えている。板橋文夫「さまさま」である。

　「キャトル・バンド」とは『ＱＵＡＴＲＥ』（以下『キャトル』）の録音のために結成されたツアー・バンドだったが『キャトル』で片山広明が指名した，実質「板橋文夫のためのバンド」であった。

　板橋文夫のジャズ・ピアノが片山広明の圧倒的なパワーを受け止め，対応し，ひとつのものとして作り上げていく。
　メロディアスな部分は板橋文夫が受け持ち，片山広明はアドリブに専念している。メロディーを前半，中盤，後半と繰り返す場面では，繰り返しの中でも表情を全部変えてしまうという，ジャズの素晴らしさを感じさせる名演集だと思う。

　そう。『キャトル』こそが，管理人の愛聴するフリー・ジャズの決定盤である。力のあるメロディーと自由な即興とのバランスが最高に素晴らしい。

　『キャトル』の場合はバンド形式という点も意識してみてほしい。熟練の片山広明，板橋文夫，井野信義，芳垣安洋が決してアンサンブルを壊すことのない「一癖も二癖もある個性あふれるアドリブ・ショー」を繰りひろげている。

　さりげなく入れた余計な？オカズが実に音楽的に感じられるし，フリー・ジャズでもバンド・サウンドが演奏できることを知って喜びを感じてしまう。そういえば片山広明は渋さ知らズのエースだし，その昔，ＲＣサクセションでも活躍していましたねっ。

　とにもかくにも片山広明が板橋文夫をフィーチャリングした「キャトル・バンド」が，豪放で男臭くて人懐こく哀愁を併せ持つ，で根本はラジカル…。
　なんだかんだで『キャトル』は結構な回数聴いているのだが，聴く度に，ああ片山さんはいいなあ，と思う。美しいということは形式ではないんだ，ということが良く分かる。
　管理人にとって『キャトル』とはそんなアルバムである。

 
01. for you
02. sous le ciel de paris
03. march
04. quatre
05. hallelujah
06. por una cabeza
07. improvisation
08. nairobi star (dedicated to ishikawa akira)

 
HIROAKI KATAYAMA : Tenor Saxophone
FUMIO ITABASHI : Piano
NOBUYOSHI INO : Bass
YOSHIGAKI YASUHIRO : Drums, Percussion

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イザヤ書27章　レビヤタンが殺される
ルー・ドナルドソン　『アリゲイター・ブーガルー』